搜狐娱乐专稿（林真心/文）古偶仙侠正在被全面审判。

从《重紫》《星落凝成糖》到《长月烬明》，大到剧情、人设、主演表现，小到一场打戏、一个妆容；上到价值观、世界观构建，下到一件武器、一个施法手势，都要被拿出来讨论一番。

带着放大镜追剧的观众，把仙侠推入了一个“大审判时代”。

(资料图片仅供参考)

为什么偏偏是仙侠？

被吐槽是仙偶的命运？

“上一个我认可的仙侠剧还是《仙剑3》。”仙侠爱好者小粒觉得，现在的仙侠剧再也没有以前那种仙侠味了。

的确，不夸张的说，除了万变不离其宗的还是守护天下苍生、三界安危，现在的仙侠已经“侠”气全无，更应该被称作仙偶剧。

而没被吐槽过的仙偶是不完整的。

去年被寄予厚望的“剧王”《沉香如屑》，播出后几乎被全方位吐槽。即便是8.1分《苍兰诀》也没有逃过被全面审判的命运。一开始被吐槽改词、影楼风、男女互换身体的设定太老套。靠剧情和CP感成功翻盘之后，后期的一些情节又被指“人设崩了”、“无法自圆其说”，陷入“烂尾”争议。

豆瓣4.8分的《重紫》、5.7分的《与君初相识》都被骂得很惨，7.2分的《星落凝成糖》也不例外，再往前倒倒，连当年创下收视神话的《花千骨》都栽过跟头。

值得关注的是，近几年仙偶受到的审判尤其多。

主演的颜值、状态，包括打光、滤镜、特效、妆造等等，这些最直接影响画面的相关因素，一定是吐槽的重灾区。

最近先后播出的几部剧中，女主黑化的妆造都被吐槽了。

《重紫》里杨超越的紫色烟熏和《星落凝成糖》里黑化的李兰迪有异曲同工之妙，只不过一个是在眉眼之间大面积晕染，一个注重眼下紫色眼影晕染。《长月烬明》里白鹿的黑化造型同样是深色系，不同的是靠夸张的红色上挑眼尾和前两部拉开区分度。

此外，仙偶主演连身体部位都会被热议，包括但不限于任嘉伦的肌肉（衣）、成毅的嘴、王鹤棣的牙、罗云熙嘴上的疤、白鹿的黑头……

一旦出现“硬伤”，活跃的网友们就会迅速造梗玩梗。比如《星落凝成糖》里陈星旭的原声、《长月烬明》里瘦脱相的罗云熙。

有一些争议的出现，甚至会让人觉得匪夷所思。

《星落凝成糖》里，前期“小魔女”设定的女主杀了男主的坐骑神牛涮火锅，播出后引起了网友们反感，甚至抵制。虽然在剧里是一笔带过的不重要情节，但部分网友觉得非常不合理，他们觉得即便在虚构的世界里也不能杀害动物。

很多网友吐槽，但也有观众觉得没有必要。

“才出现那么几秒的打戏，网友居然也能看出替身穿帮，我是没想到的。”观众小余告诉搜狐娱乐，她其实根本不在意网友指出的那些穿帮瞬间，但现在“带着放大镜看仙偶剧”的氛围下，她的追剧体验也因为这些审判而变差了。

挨骂的为什么总是仙偶？

为什么挨骂的总是仙偶？

众所周知，古装偶像剧受众面广，基本盘大。

复盘2022年豆瓣评分靠前的剧集不难发现，爆款古偶、仙偶的受众几乎呈碾压趋势。9.3分的高分剧《大山的女儿》仅有42632人打分评价，哪怕是公认的爆款，8.5分的《警察荣誉》、8.3分的《人世间》也只有20多万人打分。

但是爆款古偶的打分人数直接倍杀前几部剧集：《苍兰诀》吸引了65万人打分，《梦华录》评价人数将近83万，《沉香如屑》则有超过52万人打分。

仙偶更是古偶中最受欢迎的一类。

相关的IP小说不少，也受到导演、制片人的青睐。执导过《青云志》《香蜜沉沉烬如霜》等剧的朱锐斌，就在接受采访时透露过自己选择这类题材的原因，“吸引我一直创作古装神话题材的，是在于我们可以更天马行空。”

此外，仙偶的造星能力也被反复验证。观众们看过经典的古偶仙侠，《仙剑奇侠传》《古剑奇谭》《花千骨》《香蜜沉沉烬如霜》等都抬高了观众的期待；市场也见证过无数小花、小生凭借仙偶“飞升”，就在去年，王鹤棣还凭借《苍兰诀》爆火出圈。

但热度高、期待高，带来的是更严格的审判，有过经典作品，也意味着“比拼”更多。

同为仙偶剧“爆”出来的男女主粉丝，难免会用更严苛的眼光来审判新的仙偶。比如，《长月烬明》首播后，王鹤棣和罗云熙的“魔尊”造型对比就上了热搜。

“观众们看过经典的仙侠，所以也更期待看到好的作品。但现在的传播环境和以前完全不一样了，很多时候也是因为时代滤镜作祟。”剧宣科科反问道：“以前的导演个个拍摄手法都很高超吗？以前的演员什么角度拍都好看吗？”

在她看来，电视追剧时代，大家无法像现在这样，自由拖动进度条、自由吐槽。全网审判仙偶，是因为广大的普通观众都拥有了发言权，但这种发言自由极易变味。

“说白了，古偶仙侠就是一个消费品。”制片人 Ann告诉搜狐娱乐，仙偶被全方位审判，是因为被赋予了强烈的商业属性，而观众对待消费品总是抱着“挑剔”的意识。

“古偶仙侠是一个商业属性特别明显的产品。相比现实主义题材要去强调现实话题、情感表达、女性主义等等这些东西，仙偶你只要安心把商业属性做好。你平时买个东西都得货比三家，那对仙偶这么一个商品属性强的产品，怎么可能不挑？”Ann总结道。

拿什么拯救你，国产仙偶

“有赌的成分在，所以各方都希望能赌赢，想尽办法找顶流、大IP、名导来保驾护航。所以你能看到，古偶仙侠现在的公式就是大IP+流量+名班底+S级以上+高投入+顶配宣发。”制片人S透露道，特别是近几年，仙偶几乎已经到了非S+不开的程度。

不仅业内总结出了一套公式，观众对仙偶这一品类也形成了专属的评判体系。

搜狐娱乐对话了三位关注内娱的资深观众，她们就对“仙偶侧重颜值还是侧重演技”有激烈的讨论。

nene坚持仙偶剧也需要演技：“演技就不说了，是个剧就得把最基本的做合格吧。仙偶的群像刻画很重要，所以主角配角演技都要过关。”

而在小粒和小余看来，仙偶的颜值大过一切。

“演技不够可以颜值来凑，但是人设不能太老套，人物动机至少要清晰合理。”小粒说道。

小余则更加直白：“颜值、剧情、人设是最基本的，其他都不重要。古偶仙侠诶，要什么演技？这可不是我说的，这是刘宇宁说的。”

观众的注意力出现了明显的分散和偏移。

有人关注打戏。

很多人不理解nene的关注点在打戏，但她反驳道：“以前的古装剧打戏有一字马、挽剑花，动作拳拳到肉行云流水，现在全靠慢镜头大特写，摆几个定点pose，这戏拍得太容易了。”

有人嫌弃集数太多，影响自己追剧的心情。

“集数对我来说太重要了，《沉香如屑》80集直接劝退我了。但我感觉这个剧方好像也没办法控制。”小余说道。

还有人会吐槽施法手势。

“细节见品质，如果连每次施法的手势都很潦草，那就说明主创们也根本不用心啊。”出于工作需要，科科会对重点仙偶的舆论反馈进行监测。久而久之，他对一些冷门槽点也深以为然。

但这一点在小粒看来就是扯淡。“谁在意手势啊，施法过程都是会被我长按倍速跳过的。如果真的很差，很值得吐槽，我可能笑一笑过，”小粒又补充道：“我只想要情感带入，又不是来学施法的。怎么，真有人看剧学法术啊？”

这么小的样本量内，三个人的意见都无法统一，可见观众们对于仙偶根本没有统一的评判标准。但评判标准太多，以至于创作者们想改，也不知道该听谁的。

前阵子《星落凝成糖》播出时滤镜被骂，完结后平台换了滤镜。而现在《长月烬明》干脆让观众自助调滤镜。

编剧H告诉搜狐娱乐，观众们的种种建议确实被听到了。“不点名了。有些平台方、剧方，他们的观念真的太陈旧了，真的是需要观众反过来去引领。”

制片人Ann也觉得，观众的很多吐槽都被业内看到了。“现在我们会注意观众关注的造型方面的问题，前期的时候不会去对标好几年前火过的那些造型，尽量创新。古偶仙侠剧的妆造创新空间本来就很大，《长月烬明》那几个敦煌风造型出来之后，很多服装师化妆师都开始借鉴了。”